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Le MÉTIER DE MODÉLISTE : UNE FUSION D’ART ET DE TECHNIQUE

LA COUPE À PLAT : LA PRÉCISION AU SERVICE DE LA CRÉATION

La coupe à plat est une méthode fondamentale qui permet de concevoir un vêtement en deux dimensions. Cette technique repose sur une représentation précise du corps, tracée sur du papier ou directement sur le tissu. En partant de mesures morphologiques, le modéliste établit des lignes de construction qui servent de base à la création du patron. Ce processus est non seulement méthodique, mais il s’appuie aussi sur un raisonnement rationnel.

En utilisant des patrons de base comme point de départ, le modéliste peut réaliser des transformations infinies, adaptant le vêtement à toutes les tailles et silhouettes. C’est cette flexibilité qui fait de la coupe à plat une technique prisée, car elle permet de concevoir des vêtements adaptés à chaque individu.

LE MOULAGE : CRÉER EN TROIS DIMENSIONS

À l’opposé de la coupe à plat, le moulage est une technique qui permet de réaliser des vêtements en trois dimensions. Ce processus, emprunté à la haute couture, consiste à travailler directement sur un mannequin ou une personne, offrant ainsi une liberté créative inégalée. En sculptant le tissu, le modéliste peut voir instantanément les formes et les volumes, ajustant au fur et à mesure les détails selon la réaction du matériau.

Le moulage offre l’opportunité de découvrir des idées inattendues, façonnant des créations qui n’auraient peut-être jamais vu le jour sur papier. C’est un art qui requiert une maîtrise technique et une sensibilité créative, deux qualités essentielles pour un modéliste.

LE MODÉLISTE : UN PARTENAIRE INDISPENSABLE DES STYLISTES

Le modéliste ne travaille pas en solitaire. Il collabore étroitement avec les stylistes pour transposer leurs visions en prototypes concrets. Son rôle est de traduire les proportions, les volumes et les détails d’un modèle, s’assurant que le prototype valide la vision initiale du créateur. Une fois le prototype approuvé, le modéliste élabore le patron final, indispensable pour la production en série.

LES PLUS GRANDS MODÉLISTES

Les plus grands noms de la mode, tels que a  Charles Frédérick Worth, Madeleine Vionnet, Alix Grès, Cristobal Balenciaga, Hubert de Givenchy, Yves Saint Laurent, Martin van Dusseldorp (Victor &Rolf), Azzedine Alaïa ont débuté comme modélistes, prouvant que cette profession est un tremplin vers des carrières emblématiques.

REJOIGNEZ LA COUTURE BRIGADE

À La Couture Brigade, nous croyons en la formation complète de futurs modélistes. Nos cours vous plongent dans l’univers du modélisme, vous enseignant tant la coupe à plat que le moulage. Nos formateurs, issus du milieu professionnel, vous guident pas à pas, vous permettant de développer votre propre style et d’acquérir les compétences techniques nécessaires.

Le métier de modéliste est une aventure passionnante, une combinaison de créativité, de précision et de collaboration. Si vous êtes prêt à relever le défi et à transformer des idées en réalité, rejoignez-nous à La Couture Brigade et faites le premier pas vers une carrière enrichissante dans le monde de la mode

À La Couture Brigade, nous proposons trois formations en modélisme, toutes destinées aux débutants, mais différenciées par leur contenu et leur durée

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COMMENT RÉALISE-T-ON UN VÊTEMENT EN MOULAGE ?

QU’EST-CE QU’UN MOULAGE SUR LE MANNEQUIN

Moulage : C’est une technique de Haute Couture qui permet de réaliser un vêtement en 3 dimensions.

Le mot moulage vient de « moule ». Il signifie créer un objet à partir d’un moule qui lui donnera sa forme.

Le moulage est une méthode où l’on travaille directement en volume et où l’on crée en même temps le style et le patron.

On procède de la manière suivante : on donne les formes que l’on veut à la toile sur le mannequin de couture ou une personne.

On peut le faire selon le dessin ou bien avoir une idée vague de ce que l’on veut obtenir. Durant le moulage, on remarque les corrections à apporter et la réaction du tissu. Cette méthode de travail procure une grande liberté. Elle nous permet d’obtenir une création tout à fait inattendue, ou bien une forme qui mène à d’autres idées qui n’auraient jamais pu naître sur le papier.

Les seules contraintes sont la forme du corps et le type de tissu à employer.

Cette méthode consiste à sculpter le tissu qui est le point de départ de chaque création.

Avant de vous lancer dans le moulage, il est indispensable de connaître les principes de base du tracé de patrons et les lignes de construction et avoir des bonnes bases en couture.

FORMATION MOULAGE

Le moulage se fait sur un mannequin de couture, habillé minutieusement en suivant toutes les lignes morphologiques

Lignes verticales :

• Milieu devant et Milieu dos

Lignes horizontales :

• Ligne de poitrine

• Ligne de la carrure devant

• Ligne de la carrure dos

• Ligne de taille

• Ligne des hanches

• Ligne de bassin

Pour le moulage on utilise LA TOILE. C’est le tissu en coton de différentes épaisseurs, uni et d’une couleur claire neutre, afin que la forme ne soit pas influencée par des motifs ou des textures particulières. Sa grosseur doit être la plus proche possible du vêtement final.

Étapes :

• Analysez votre projet : choisissez sa ligne, ses découpes et ses passages de pinces.

• Épinglez le lignes de construction sur votre mannequin en utilisant un bolduc. La couleur de bolduc doit être différente de celle que vous avez utilisée pour désigner ses lignes morphologiques (exemple : lignes morphologiques bolduc rouge, lignes de construction : bolduc bleu).

• Préparez la toile en fonction des volumes de votre projet, en y indiquant toutes les lignes de construction : poitrine, carrure, taille, bassin au stylo bleu et plusieurs droits fils au stylo rouge.

• Disposez la toile sur le mannequin exactement parallèle au sens du tissu ou bien en biais à 45°.

Épinglez la toile au revêtement du mannequin sur les lignes morphologiques en y faisant passer chaque épingle deux fois pour la fixer fermement.

• Dès que la toile dévie de la forme recherchée ou que le mannequin semble gêner le mouvement, CRANTEZ !

• Pour les coutures et les pinces, épinglez les couches de tissus ENSEMBLE, et pour les plis L’UN SUR L’AUTRE.

• Tracez soigneusement en pointillant des lignes des repères et suffisamment de points de contrôle sur la toile épinglée avec un stylo noir ou un stylo effaçable.

• De-épinglez la toile de votre mannequin.

Retouchez les lignes et avec une règle japonaise et un pistolet, vérifiez les repères (toujours avec un stylo effaçable).

• Vérifiez et corrigez les aisances en mesurant toutes les lignes morphologiques de votre toile et en les comparant avec les mesures morphologiques du mannequin. La répartition d’aisance doit être homogène sur tout le vêtement.

• Retracez les lignes corrigées avec un crayon ou un stylo non effaçable.

Ajoutez une marge de couture d’1,5 cm et découpez chaque élément de votre toile.

Repassez tous les morceau de votre toile séparément.

Épinglez ou bâtissez votre toile : chaque coutures pliée placée sur l’autre, les épingles tournées vers épaisseur de tiss.

• Lorsque votre toile est validée, vous pouvez passer au patronage en recopiant toutes vos pièces.

• Réalisez un prototype dans le tissu final.

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COMMENT RÉALISE-T-ON UN VÊTEMENT EN COUPE À PLAT ?

COUPE À PLAT c’est une technique qui permet de construire un vêtement en 2 dimensions.

On projette une représentation du corps à plat sur une feuille de papier ou directement sur le tissu. C’est seulement au montage qu’on retrouve nos 3 dimensions par le jeu de pinces des plis et des découpes qui redonnent son volume au corps.
On procède de la manière suivante : on trace des lignes de construction en se basant sur les mesures morphologiques du corps. En respectant une méthode de construction qui s’appuie sur les calculs,
on trace notre patron selon le dessin. On peut le tracer directement ou bien se servir d’un patron de base, tracé auparavant, et qui devient un excellent point de départ pour les différentes transformations.

Qu’est-ce qu’un patron de base et pourquoi en a-t-on besoin ?

C’est une technique qui s’appuie plus sur le raisonnement rationnel que sur la mémoire. Elle permet de construire des vêtements, sans aucune contrainte de taille, ni de silhouette, car c’est le corps qui est le point de départ de chaque construction.

Les étapes de la construction d’un vêtement

Il y a plusieurs étapes importantes dans la création d’un patron :

  • ANALYSER votre modèle. C’est très important d’observer le modèle de vêtement que vous avez dessiné ou déniché, avant de se lancer dans quoi que ce soit. Pour vous aider, vous pouvez faire une description précise du modèle (volume, longueur, col, plis, détails, finitions, type de poches et finitions, le tissu).
  • CONSTRUIRE la base pour la catégorie de modèle que vous souhaitez créer. Par exemple, si c’est une jupe, recopiez ou construisez la base de la jupe.
  • MODIFIER la base pour construire votre modèle. Effectuez les élargissement pour que la personne qui porte le modèle soit à l’aise dedans. Placez les boutons puis toutes les lignes qui apparaissent sur le modèle, notamment les empiècements, les poches, les plis et diverses découpes. Effectuez les différents passages/ déplacements de pinces s’il y en a. Selon le modèle, construisez le col, les manches, les plis, les poches, la doublure, etc.
    Vous pouvez également réaliser votre modèle directement sans construire de base, mais sachez que cette méthode, qui vous semble plus rapide, est beaucoup plus complexe et demande une certaine connaissances de la méthode de construction et des volumes.
  • CONTRÔLER votre patron. Vérifiez les accords entre les différentes pièces, par exemple entre la manche et l’emmanchure, les côtés etc… Enfin, faites une demi-toile épinglée pour vérifier l’allure de votre modèle, en laissant environ minimum 3 cm de couturage dans chaque découpe. (Couturage : une valeur ajoutée au patron parallèlement au bord permettant d’assembler le vêtement).
  • RETOUCHER la toile si besoin et apportez les modifications sur votre patron en papier.
  • PATRONNER. Lorsque votre patron est validé, vous pourrez passer au patronnage en recopiant toutes vos pièces (poches, manche, devant, dos…) séparément puis vous pourrez ajouter le couturage nécessaire.
  • PROTOTYPER votre modèle. Réalisez un exemplaire du vêtement nommé « Prototype » dans le tissu final.

Technique de construction des vêtements en moulage

Quel est le matériel nécessaire pour la coupe à plat ?

Côté matériel de modélisme, vous aurez besoin de :

  • Une règle japonaise de 50 et 1 mètre
  • Une grande équerre
  • Un rapporteur
  • Un pistolet pour travailler les courbes
  • Un criterium et une gomme bien sûr
  • Un porte-mine craie
  • Un stylo effaçable pour corriger votre toile
  • Une roulette
  • Un papier carbon
  • Un mètre ruban
  • Des ciseaux pour papier
  • Des ciseaux pour tissus
  • Des épingles super fines
  • Un coup fils
  • Un fil
  • Une aiguille
  • Toile de couture 70g, 110g 150g

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QUELLE EST LA DIFFÉRENCE ENTRE LE MOULAGE ET LA COUPE À PLAT ?

Pour créer un patron de vêtement, il existe deux techniques : le moulage et la coupe à plat.

Coupe à  plat

Comme l’évoque son nom, la coupe à plat se travaille à plat sur du papier en patronnant à partir des mesures de la personne qui portera votre vêtement. Elle permet de construire des vêtements, sans aucune contrainte de taille, ni de silhouette, car c’est le corps qui est le point de départ de chaque construction.


La coupe à plat respecte des étapes précises et clés dans la réalisation de votre modèle.
Contrairement au moulage qui s’effectue en 3D, le coupe à plat se fait en 2D.

Moulage


En moulage, le modèle se réalise directement en trois dimensions en moulant la toile sur le mannequin, ce qui nous permet d’obtenir un premier prototype du modèle qu’on devra mettre à plat pour procéder à des réglages et des vérifications de mesure essentielles.


Il y aura ensuite des modifications finales à effectuer suite à l’essayage sur la vraie silhouette.


Ce n’est surtout pas une méthode dans laquelle on peut se lancer à l’aveugle car il faut maîtriser les techniques de placement de la matière sur le corps, d’épinglage, de pointage et de réglage. Le moulage demande beaucoup de rigueur, de patience, de doigté, et il faut aussi comprendre et tenir compte du tombé du tissu.

Le moulage est souvent utilisé dans le monde de la couture car il offre un grand degré de liberté.